Événements à venir
L’Harmonie Calixa-Lavallée
— Gratuit —
À lieu même en cas de pluie
Artistes sur scène
Artiste en arts visuels
Jazz Instead trio
— Gratuit —
À lieu même en cas de pluie
Artistes sur scène
Artiste en arts visuels
Pascale Guertin chante Jacques Brel : L’Écho des Marquises
— Gratuit —
À lieu même en cas de pluie
Artistes sur scène
-
Tout le monde connaît l'icône, mais qui connaît l’homme qui a tout plaqué pour l’océan ?
Depuis plus de dix ans, Pascale Guertin a le privilège rare de faire résonner l’œuvre de Jacques Brel là où il a choisi de vivre ses derniers rêves. Artiste invitée de la prestigieuse compagnie PONANT, fleuron français de l’expédition de luxe, elle porte cet hommage in situ, au cœur des Îles Marquises, là où le vent du Pacifique murmure encore le nom du grand Jacques.
Un voyage musical et narratif accompagnée par la virtuosité de Juanjo Hermida au piano et la profondeur de Dominic Hébert au contrebasse, Pascale ne se contente pas de chanter : elle raconte. Entre les classiques éternels et les perles rares, elle dévoile les morceaux d’une vie passionnée, transformant le concert en une traversée intime de la Belgique natale aux rivages sacrés du bout du monde.
Un moment suspendu entre récit et mélodie, pour percer le secret de cet homme qui a préféré le silence des Marquises au fracas des applaudissements.
Artiste en arts visuels
Conférence « Relation au piano de Gabriel Pierné »
Conférence « Relation au piano de Gabriel Pierné »
Le pianiste Antoine Laporte présentera à la Maison de la musique de Sorel-Tracy une conférence consacrée aux recherches qu’il mène – plus activement depuis 2018 dans le cadre de son Doctorat d’interprète – Recherche et pratique du Conservatoire de Paris (CSNM) et Sorbonne Université – sur le compositeur français Gabriel Pierné (1863-1937). Cette présentation s’inscrit dans le travail qui fera l’objet de sa soutenance doctorale devant un jury prévu pour 2026.
À partir d’enregistrements historiques réalisés par Pierné lui-même en 1908 sur piano mécanique – comme l’ont fait à la même époque des compositeurs tels que Camille Saint-Saëns et Gabriel Fauré – Antoine Laporte propose de redécouvrir la manière dont ce musicien interprétait ses propres œuvres.
Lors de cette rencontre, il présentera sa démarche de recherche, partagera les résultats qu’il a obtenus à partir grâce à une méthodologie d’analyse d’enregistrements originale qu’il démontrera. Il expliquera aussi comment ces documents rares permettent aujourd’hui d’éclairer autrement l’interprétation de la musique pour piano de Pierné. La conférence sera ponctuée d’extraits sonores provenant de rouleaux perforés qu’il a consultés (et enregistrés) lors d’un séjour de recherche au Pianola Museum d’Amsterdam.
Billet à 25$ (Conférence seulement)
Billet à 40$ (Conférence 27 août + récital 28 août)
Crédit photo : Julien Thuret
-
Gabriel Pierné (1863-1937)
- Valse en la majeur (n o 13 des Quinze pièces pour le piano, op. 3)
- Deuxième Valse, op. 15
- Sérénade vénitienne, op. 34
- Humoresque, op. 17
- Pastorale variée dans le style ancien, op. 30
- Étude de concert, op. 13
- Variation en ut mineur, op. 42
Lent
Var. 1 - A Tempo
Var. 2 - A Tempo (con moto un poco)
Var. 3 - A Tempo
Var. 4 - I° Tempo (lento)
Var. 5 - Lent
Var. 6 - Allegro non troppo
Var. 7 - A Tempo (un poco meno)
Var. 8 - Très lent
Var. 9 - Le double plus vite
Largement
Coda – Presto
Récital « Relation au piano de Gabriel Pierné »
Récital sur les rouleaux perforés enregistrés par Gabriel Pierné : un outil pratique pour guider l’interprétation de ses œuvres pour piano
Le récital présenté le lendemain à la Maison de la musique de Sorel-Tracy mettra en lumière les œuvres analysées par Antoine Laporte dans le cadre de ses recherches doctorales consacrées à Gabriel Pierné. Ce programme comprend notamment plusieurs pièces enregistrées par le compositeur lui-même sur rouleaux perforés en 1908, dont Humoresque, op. 17, la Pastorale variée dans le style ancien, op. 30, et la Sérénade vénitienne, op. 34.
Le récital inclura également les grandes Variations en ut mineur, op. 42, une œuvre majeure qui n’a pas été enregistrée par Pierné, puisqu’elle a été composée une dizaine d’années après ces rouleaux. L’interprétation proposée s’appuiera néanmoins sur les résultats des analyses sur le style de jeu tirés des enregistrements historiques afin d’en proposer une lecture personnelle, éclairée par la pratique interprétative du compositeur. Ce programme correspond au volet « pratique » du travail présenté dans le cadre de sa soutenance doctorale.
Billet à 30$ (Récital seulement)
Billet à 40$ (Conférence 27 août + récital 28 août)
Crédit photo : Julien Thuret
-
Gabriel Pierné (1863-1937)
- Valse en la majeur (n o 13 des Quinze pièces pour le piano, op. 3)
- Deuxième Valse, op. 15
- Sérénade vénitienne, op. 34
- Humoresque, op. 17
- Pastorale variée dans le style ancien, op. 30
- Étude de concert, op. 13
- Variation en ut mineur, op. 42
Lent
Var. 1 - A Tempo
Var. 2 - A Tempo (con moto un poco)
Var. 3 - A Tempo
Var. 4 - I° Tempo (lento)
Var. 5 - Lent
Var. 6 - Allegro non troppo
Var. 7 - A Tempo (un poco meno)
Var. 8 - Très lent
Var. 9 - Le double plus vite
Largement
Coda – Presto
Karine Lagueux en trio
— Gratuit —
En cas de pluie dans l’Église
Artistes sur scène
Artiste en arts visuels
The Beach Bums
— Gratuit —
Artistes sur scène
À lieu même en cas de pluie (Sous chapiteau)
Encan silencieux
Obtenez vos oeuvres favorites de la tournée!
Yann Perreau seul au piano!
Yann Perreau seul au piano!
Yann Perreault propose un tour de chant vibrant et tout en couleur en revisitant ses incontournables.
Oktopus - Journées de la Culture 2026 présenté par la ville de Sorel-Tracy
GRATUIT SUR RÉSERVATION
Journées de la culture 2026 – présenté par la Ville de Sorel-Tracy
Oktopus - Journées de la Culture 2026 présenté par la ville de Sorel-Tracy
GRATUIT SUR RÉSERVATION
Journées de la culture 2026 – présenté par la Ville de Sorel-Tracy
Jonathan Mak, piano - Lauréat du Concours internationalde piano de Sorel-Tracy
Lauréat du Concours international de piano de Sorel-Tracy
Les 60 ans de la SMCQ!
Florilège et découverte du piano québécois
Animé par le comédien Marc Béland
1 ère partie : Philippe Prud’homme
OEuvres de Francis Battah et Jean Papineau-Couture, Création d’Alexandre David
2 e partie : Louise Bessette
Oeuvre de Serge Arcuri Les Planètes » Walter Boudreau
Quand Ravel rencontre Gershwin - Pianos 4 mains!
Quand Ravel rencontre Gershwin! - Pianos 4 mains!
Les danses que l’on écoute
Duo Les cordes à danser
Une sélection de pièces folkloriques interprétées sur les dix cordes de la guitare et du violon vous emmène à danser sur les rythmes de tous les coins du monde – l’Espagne, l’Itali et la mystérieuse Transylvanie. Natalia Kononova au violon et Hughes Gagnon à la guitare, deux musiciens qui se distinguent par leur grande complicité, l’originalité de leur répertoire et le style de leur interprétation.
Proposition de concert
Programme Niccolo Paganini : Cantabile
Béla Bartok : Les danses populaires roumaines
Manuel De Falla : Suite populaire espagnole
Astor Piazzola : L’Histoire du Tango
Souper-concert Splendeur de Noël avec l’Ensemble Renouveau
L’ensemble Renouveau convie le public à un concert des fêtes haut en couleur, promettant émotions et rêverie.
Musiciens : Carole-Anne Roussel, soprano, Bruce Gaulin, piano, Jessy Dubé, violon, Simon Desbiens, violoncelle.
Arrivée : 17h30 / 1er service : 18h
Membre : 100 $ (Repas concert, une consommation, taxes et service inclus)
Non-membre : 125 $ (Repas concert, une consommation taxes et service inclus)
Trio Forestare
— Gratuit —
En cas de pluie dans la Salle communautaire
Artistes sur scène
Artiste en arts visuels
Sophie Lemaire en Trio
— Gratuit —
En cas de pluie à l’intérieur de l’Église
Artistes sur scène
-
Formée à l’Université McGill en flûte traversière et en chant au Québec et en France, Sophie Lemaire mène une carrière où se croisent musique classique, jazz et chanson. Musicienne et pédagogue, elle a collaboré avec des artistes d’horizons variés et participé à de nombreux festivals, dont le Festival International de Jazz de Montréal, Festivoix, le Festival de Lanaudière, Voix du Sud et le Festival Music and Beyond. Finaliste du concours Apéro à l’opéra de l’Opéra de Montréal et récipiendaire de bourses du Conseil des arts et des lettres du Québec et du Conseil des arts du Canada, elle lance en 2009 l’album Toujours dimanche. De 2010 à 2022, elle enseigne la diction française et la conversation à l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal. Elle présente également depuis 2010 des concerts pour la Société pour les arts en milieu de santé et enseigne au Centre d’Art Préville ainsi qu’en privé. À travers son récent projet Ce qui nous lie (avec Guillaume Martineau et Pierre-Alexandre Maranda), né d’une résidence de création à la Maison de la culture Saint-Laurent, elle poursuit une démarche où dialoguent chanson, classique et jazz. Le 11 juin dernier, elle participait au concert Supertramp Symphonique présenté dans le cadre du Festival Classica.
-
Catherine Arsenault fait ses études secondaires à l’école Pierre-Laporte de Montréal en violon, pour ensuite passer directement au baccalauréat au Harid Conservatory de Floride. Puis en 1998, elle obtient sa maîtrise au prestigieux Peabody Institute de Baltimore et elle poursuit des études de doctorat en alto à l’Université de Montréal avec Jutt a Puchhammer-Sédillot. Depuis sa nomination à l’OSTR en 2000, elle est de toutes les formations musicales québécoises, telles que Les Grands Ballets Canadiens, l’Orchestre Métropolitain, le McGill Chamber Orchestra et l’Orchestre symphonique de Laval. Elle enseigne à l’Académie de l’École Pierre-Laporte en plus de donner des cours privés.
-
Nicolas Cousineau est un touche-à-tout. Issu d’une famille de musiciens, il a joué en orchestre à cordes dès l’adolescence et a été violoncelle solo des Petits Violons et de l’Orchestre Philharmonique du Nouveau Monde. Il joue comme pigiste dans plusieurs orchestres du Québec. Il se produit en récital, avec la pianiste Pascale Verstrepen, ou en solo, notamment en Allemagne à l’été 2019. Il a offert des directs quotidiens, les soirs de couvre-feux pandémiques, incluant la création d'une miniature de Simon Bertrand. Son répertoire inclut la musique contemporaine (Erreur de type 27) et des créations de théâtre musical contemporain avec Les Enfants Terribles. Il a lui-même composé quelques pièces pour violoncelle, orchestre à cordes, flûte et pour contrebasse, en plus d’assurer la musique d’un spectacle de la danseuse Diane Major. En chanson, il a participé à des spectacles de Philippe Noireaut, Marie-Denise Pelletier et Irem Bekter. Il a fait de l’improvisation, notamment au sein de Seauton, un trio de violoncelles et est membre du quatuor à cordes Auriolus. Il enseigne le violoncelle en privé et à l’Atelier de musique de chambre de Westmount. Il a cumulé quatre mandats d’administrateur à la Guilde des Musiciens et Musiciennes du Québec et a été administrateur du Fonds Jean-Carignan, qui venait en aide à des musiciens dans le besoin, tout au long de son existence.
Artiste en arts visuels
-
Dès son jeune âge, la fascination pour le dessin l’habite. En 1980, elle étudie avec l’artiste peintre Natacha Wrangel, qui deviendra son mentor. En 1990, elle termine un baccalauréat en enseignement des Arts-Plastiques à l’université du Québec à Montréal. A partir de 1993, elle enseignera les Ats-Plastiques au secondaire avant de prendre sa retraite en 2019. Elle participe à plusieurs expositions individuelles et collectives, au Québec, aux États-Unis ainsi qu’en Europe. Depuis, différents thèmes seront abordés. Son travail artistique antérieur regroupe principalement de peindre : les chevaux, Michael Jackson, dont les toiles et dessin lui ouvriront une porte à Paris, David Bowie, ces sujets faisant partis de plusieurs catalogues et d’illustrations de livres. L’écriture, le dessin, la peinture et la sculpture, sont pour Renée des modes d’expression qu’elle utilise. Ces dernières réalisations sont une recherche constante de l’esprit et du geste. Elle aime représenter et utiliser les formes architecturales « Les Arches » en une association de l’action humaine. Renée se définie comme une peintre expressionniste et multidisciplinaire. Ses tableaux sont signés : Dominic Renée Paul.
André Champagne chante Joe Dassin
— Gratuit —
En cas de pluie à l’intérieur de l’Église
Artistes sur scène
Artiste en arts visuels
Hélène Liessens & Monique Désy Proulx
— Gratuit —
Les herbes folles
Chansons de Monique Désy Proulx
La pianiste, chanteuse, auteure et peintre Monique Désy Proulx nous présente son album, Les herbes folles, une collection de chansons écrites au fil du temps
et témoignant avec poésie et humour d’un parcours de femme et d’artiste. Accompagnée de la clarinettiste et choriste Hélène Liessens, Monique se raconte.
En cas de pluie dans la salle de l’Hôtel de ville
Artistes sur scène
Artiste en arts visuels
Stéphane Tellier en Trio
— Gratuit —
À lieu même en cas de pluie
Artistes sur scène
Artiste en arts visuels
Cool Jazz Trio & Valérie Jacques
— Gratuit —
En cas de pluie dans l’Église Saint-Michel
Artistes sur scène
Artiste en arts visuels
Charles Richard-Hamelin, piano solo
-
Lauréat de la médaille d’argent et du prix Krystian Zimerman lors du Concours international de piano Frédéric-Chopin à Varsovie en 2015, le pianiste Charles Richard-Hamelin se démarque aujourd’hui comme l’un des plus importants de sa génération.
Récipiendaire de l’Ordre des arts et des lettres du Québec et du prestigieux Career Development Award offert par le Women’s Musical Club of Toronto, il recevait en novembre 2022 le prix Denise-Pelletier, la plus haute distinction décernée par le gouvernement du Québec en arts de la scène, devenant ainsi le plus jeune lauréat de l’histoire des Prix du Québec. Il a été l’invité de plusieurs grands festivals tels La Roque d’Anthéron et le Festival Nohant en France, le Festival du Printemps de Prague, le Festival Chopin et son Europe à Varsovie, le Festival de Lanaudière et le Festival George Enescu à Bucarest. En tant que soliste, il a pu se faire entendre avec plusieurs ensembles dont les principaux orchestres symphoniques canadiens (Montréal, Toronto, Ottawa, Métropoli-tain, Québec, Edmonton, Calgary, etc.) ainsi qu’avec l’Orchestre Philharmo-nique de Varsovie, Sinfonia Varsovia, le Tokyo Metropolitan Symphony Or-chestra, l’Orchestre symphonique de Singapour, le Korean Symphony Orches-tra, l’OFUNAM (Mexique), les Violons du Roy et I Musici de Montréal.
Il a collaboré avec des chefs de grande renommée comme Kent Nagano, Ra-fael Payare, Bernard Labadie, Antoni Wit, Vasily Petrenko, Jacek Kaspszyk, Aziz Shokhakimov, Peter Oundjian, Jacques Lacombe, Fabien Gabel, Carlo Rizzi, John Storgårds, Alexander Prior, Giancarlo Guerrero, Christoph Cam-pestrini, Lan Shui, Otto Tausk, JeanMarie Zeitouni, Kazuki Yamada, Yannick NézetSéguin et Jonathan Cohen. Charles Richard-Hamelin est également actif comme chambriste. À ce titre, il s’est produit en concert avec, entre autres, Andrew Wan, James Ehnes, Marie-Nicole Lemieux, Marc-André Hamelin, le Quatuor Dover, le Nouveau Quatuor Orford, le Quatuor Apollon Musagète et le Quatuor Meccore. Diplômé de l’Université McGill, de la Yale School of Music et du Conservatoire de musique de Montréal, il a étudié auprès de Paul Surdulescu, Sara Laimon, Boris Berman, André Laplante et Jean Saulnier. On doit à Charles Richard-Hamelin onze albums, tous parus sous étiquette Analek-ta (Outhere Music).
Quatre de ceux-ci sont consacrés principalement aux oeuvres pour piano seul de Frédéric Chopin; on retrouve également quatre enregistrements avec An-drew Wan, violon solo à l’OSM. Charles Richard-Hamelin a aussi enregistré des oeuvres concertantes : les deux concertos pour piano de Chopin, avec l’Or-chestre symphonique de Montréal, sous la direction de Kent Nagano, et les Concertos pour piano nos 22 et 24 de Mozart, avec les Violons du Roy, sous la direction de Jonathan Cohen. Six prix Félix (ADISQ) et un JUNO (2022) ont salué la qualité de ces albums, qui
-
CHOPIN
Nocturne op. 32 no. 2 en la bémol majeur
Nocturne op. 48 no. 1 en do mineur
SCHUBERT
Sonate en do mineur D. 958
I. Allegro
II. Adagio
III. Menuetto: Allegro - Trio
IV. Allegro
-pause-
CHOPIN
Trois nouvelles études
I. Andantino en fa mineur
II. Allegretto en la bémol majeur
III. Allegretto en ré bémol majeur
Carnaval op. 9
I. Préambule
II. Pierrot
III. Arlequin
IV. Valse noble
V. Eusebius
VI. Florestan
VII. Coquette
VIII. Réplique
IX. Papillons
X. A.S.C.H. - S.C.H.A: Lettres Dansantes
XI. Chiarina
XII. Chopin
XIII. Estrella
XIV. Reconnaissance
XV. Pantalon et Colombine
XVI. Valse allemande
XVII. Intermezzo: Paganini
XVIII. Aveu
XIX. Promenade
XX. Pause
XXI. Marche des "Davidsbündler" contre les Philistins
Voyagez à Camelot — Laurence Manning, piano solo
Originaire de Sorel-Tracy, la pianiste, compositrice et arrangeuse Laurence Manning se distingue par un jeu expressif, imagé et passionné. Ses œuvres s’inspirent autant de la tradition classique que des légendes et récits qui nourrissent l’imaginaire collectif, qu’elle fait revivre avec une sensibilité actuelle.
Merveilles de l’Amérique Latine
L’Amérique du sud a une riche tradition de musique liée de près à la guitare classique. Voici l’occasion d’en savourer toutes les facettes, certaines mélancoliques , d’autres très dansantes! Vous entendrez les plus belles oeuvres pour guitare du Mexique à l’Argentine en passant par le Venezuela et le Brésil.
Opéra en 3 Actes — Gino Quilico
Un concert inspiré de la famille Quilico, Lina, Louis et Gino. Une combinaison de souvenirs vidéo, de narration et de performances musicales interprétées par Gino Quilico et son pianiste John Roney. Très touchant d’ humour aussi!
Carl Mayotte présente Claude - Quintet de Jazz
Le nouveau concert de Carl Mayotte, prévu à l’hiver 2026, présentera la musique de son prochain album Claude. Fidèle à l’énergie et à la virtuosité qui distinguent son groupe, le spectacle ajoutera une dimension plus émotive et introspective. Inspirée par deux épreuves marquantes, dont le décès de son père, cette musique allie nostalgie et délivrance. Une expérience qui vous donnera à la fois un sourire et des frissons.
Entretien & Confidences avec Georges Nicholson — Invitée: Mireille Lagacé
Georges Nicholson qui s’entretient avec Mireille Lagacé, une de nos plus grandes organistes et clavecinistes au Québec!
Échos de Paris — Denielle Bassels en TRIO
En plus de son programme Échos de Paris, Denielle Bassels, chanteuse (contralto), auteure, compositrice, yukulele, possède un grand répertoire comprenant des standards jazz, des chansons françaises ainsi qu’un premier album qui a remporté plusieurs prix What About Wool Wishbags.
AD LUCEM : Elvira Misbakhova, alto, Meagan Milatz, piano et Alina Ichmouratov, poésie
Ce projet porte en lui la thématique de l’espoir, ce souffle fragile et lumineux que nous cherchons avec tant de ferveur en ces temps de bouleversements. À travers les ombres et l’incertitude qui marquent notre époque, l’espoir demeure une flamme qui nous guide, un fil d’or qui nous relie les uns aux autres.
Sonia Johnson - Dames du Jazz
Sonia Johnson, gagnante d’un prix Juno, et son complice, le guitariste Stephen Johnston, rendent hommage aux grandes dames qui ont façonné l’histoire du jazz vocal. Savourez les interprétations d’un répertoire dévoilé avec l’audace de Sarah Vaughan, la touche francophone de Blossom Dearie, la candeur de Peggy Lee et d’autres chanteuses d’exception.
Antoine Laporte au piano & Ensemble Grégoria
Programme célébrant la diversité dans les arts en réunissant des œuvres en majeure partie écrites par des compositrices et compositeurs noirs et mettant en lumière un répertoire qui va au-delà du gospel et du jazz.
Programme «Rhapsodies» — Serhiy Salov, piano solo
Programme célébrant la diversité dans les arts en réunissant des œuvres en majeure partie écrites par des compositrices et compositeurs noirs et mettant en lumière un répertoire qui va au-delà du gospel et du jazz.
Karine Lagueux et ses musiciens en concert — NOuvel ALBUM
Programme célébrant la diversité dans les arts en réunissant des œuvres en majeure partie écrites par des compositrices et compositeurs noirs et mettant en lumière un répertoire qui va au-delà du gospel et du jazz.
Carnet de voyage
Programme célébrant la diversité dans les arts en réunissant des œuvres en majeure partie écrites par des compositrices et compositeurs noirs et mettant en lumière un répertoire qui va au-delà du gospel et du jazz.
Portrait musical - Tournée au Québec! Frederic Vaysse-Knitter au piano
Programme célébrant la diversité dans les arts en réunissant des œuvres en majeure partie écrites par des compositrices et compositeurs noirs et mettant en lumière un répertoire qui va au-delà du gospel et du jazz.
A pas de loup — Marianne Trudel, solo piano
Programme célébrant la diversité dans les arts en réunissant des œuvres en majeure partie écrites par des compositrices et compositeurs noirs et mettant en lumière un répertoire qui va au-delà du gospel et du jazz.
Les voix de la harpe : un voyage musical et poétique avec Matt Dupont et Jérémie Roy
Programme célébrant la diversité dans les arts en réunissant des œuvres en majeure partie écrites par des compositrices et compositeurs noirs et mettant en lumière un répertoire qui va au-delà du gospel et du jazz.
LEs Journées de la culture 2025 —Racines
Programme célébrant la diversité dans les arts en réunissant des œuvres en majeure partie écrites par des compositrices et compositeurs noirs et mettant en lumière un répertoire qui va au-delà du gospel et du jazz.
Les Journées de la culture 2025 — Perles de Pasig
Nous vous invitons à venir découvrir les perles de Pasig, fleuves se déversant dans la baie de Manille, qui par la voix de Mishael Eusebio fraient son chemin jusqu’à nous.
Trilogie - Musique et poésie! Philippe Prud’homme reçoit Jean-François Pronovost
Accompagné au piano par Philippe Prud’homme, le comédien et chanteur Jean-François Pronovost interprète les grands auteurs de la chanson francophone (Jean-Roger Caussimon, Léo Ferré, Félix Leclerc, Jean-Claude Mirandette, Michel Rivard, Gilles Vigneault) et des chansons traditionnelles dans des arrangements modernes pour voix et piano.
La Kora au-delà des Frontières!
Formée au violon dans la musique classique occidentale dès son plus jeune âge, un voyage fortuit au Burkina Faso a complètement changé sa direction musicale lorsqu'elle a découvert la kora : une harpe-luth à 21 cordes de l'empire Mandingue.
Convergence - Trio Jazz
«Convergence», c'est la rencontre de trois musiciens virtuoses, créateurs, cosmopolites et éclectiques dont la réputation n'est plus à faire. Voyageurs aventureux des mondes du jazz, de la musique classique, actuelle et des musiques d'autres cultures et de diverses époques, ils savent tisser des textures sonores inusitées et multicolores. Le trio, formé du violoniste et compositeur québécois-allemand Helmut Lipsky et de ses invités de la Belgique, le sublime pianiste-compositeur Jean-Philippe Collard-Neven et le contrebassiste de réputation internationale Jean-Louis Rassinfosse, propose des compositions originales et des ré-imaginations personnelles des membres du groupe. Des purs délices pour les mélomanes de tout genre musical!
Trilogie - Musique et poésie! Philippe Prud’homme reçoit Pierre Lebeau
Accompagné au piano par Philippe Prud’homme, le comédien et chanteur Jean-François Pronovost interprète les grands auteurs de la chanson francophone (Jean-Roger Caussimon, Léo Ferré, Félix Leclerc, Jean-Claude Mirandette, Michel Rivard, Gilles Vigneault) et des chansons traditionnelles dans des arrangements modernes pour voix et piano.
Le Jager Trio
Originaires de Saint-Hyacinthe, réunis par Montréal, les membres de Le Jager combinent leurs forces pour former un jazz original d’une grande profondeur émotionnelle et d’une grande intensité. S'inspirant d’une vaste pléthore de styles musicaux, tels que le rock, l'indie, le swing et la musique contemporaine, ils offrent des prestations live aussi électrisantes que contemplatives.
(ANNULÉ) Hommage à Dina Bélanger pionnière du piano!
Dina Bélanger, pianiste de Québec, revisitée un siècle plus tard par Anne-Marie Dubois, pianiste depuis plus de cinquante ans.